中国具有悠久的历史文化传统，又是造纸和印刷术的发明国。凭借着这些得天独厚的优势，千百年来，中国书籍的装帧设计形成了独有的风格，成为全人类珍贵的文化财富。然而，随着现代印刷业的发展，加上西方装帧设计理念和技术的引进，中国传统装帧设计的缺陷逐渐显现，并渐趋式微。国之瑰宝光辉不再，让有识之士扼腕叹息。能否将中国传统装帧设计的精髓融入到现代印刷领域，使之重现活力？摄影画册《影画中华》以其成功的实践作出了肯定的回答。

《影画中国》

《影画中国》

    着力体现“中国美”理念

    《影画中华》是由北京同传文化公司编辑、五洲传播出版社出版的四卷函装摄影画册，共收入作品400幅，分为锦绣江山、灵杰草木、和谐村镇、魅力民族四个主题。

    《影画中华》的装帧设计，理念新颖，风格独特，工艺精良，在借鉴中国画及中国线装书的传统之美的基础上予以创新，更好地体现了画册“弘扬中国文化，展示中国自然美”的主旨，做到了内容和装帧设计的完美统一。从创意、编辑，到设计、印装，本书出版的各个环节均着力体现“中国美”的理念，并贯穿始终。

    用中国传统书籍的装帧方式，把现代摄影作品从形式到内容都进行中国画意表现，是《影画中华》的最大设计特色。

    在函装外饰上，《影画中华》特别选用了暗蓝丝绢材料。中国丝绸的独特魅力，使得整套书被不同角度的光线照射时，便具有不同的光感和质感。其稳重典雅的暗蓝色基调，系中国传统图书封面及外函封面所常有，历经千年审美考量而不衰，被称为“中国蓝”。这样的包覆运用，在面方脊平、倒角周正、棱线分明的精细工艺衬托下，让整书外观深具“含而不露”“外简内繁”的传统韵味。

    以画意来表现摄影写实

    《影画中华》的外函为精心设计的“裹装”形式，打开后可以平铺案头，便于展示内裱。其色彩与函面主调搭配得和谐雅致。外函的天头地脚，平齐露出四卷书的天地截面，既展示了线装书的信息，又使内装书的纸张肌理与外函主色形成蓝白反差，隐含“书卷”之意。这是中国式视觉效果的重要构成元素。由于外函多达6个直角折面，内装书又要四卷平齐一致，故对装帧工艺要求极高。为了保证理想的视觉效果，仅此一项，全书就返工数次。“中国蓝”丝绢、书法贴片、天头地脚“露白”加上开函方式等设计元素的巧妙运用，让《影画中华》形成了“暗色起势，书名点睛，开函豁然开朗”的视觉效果。

    函内裱被特别设计成山水画卷，既有凸显传统的装饰美感，又提领全书内容。尤须指出的是，四卷书被整齐地置于山水画卷之上，与“裹装”形式相得益彰。这是对中国传统山水画卷“意在画外”理念的活用。

    此外，首卷书的封面图案，与函内裱的山水画意图案浑然一体，而其中的贴片书法“锦绣江山”，又恰好具有了山水画卷的提领之笔——这种“中国美”的表现形式，就是中国式摄影作品的画意表现。所谓“画意”，不能背离摄影本体却又要高于摄影本体，简言之即为“虚看如水墨丹青，实看则为摄影写实”。

    中国韵味承载中国影像

    《影画中华》的装帧设计，无疑颠覆了惯常的摄影画册和摄影作品的纸面表现形式。全书是当代中国影像的摄影纪实，其对摄影作品的选择、剪裁、编排，均要求其既要有中国审美的意境，又不能是电脑数字的机械式拼合。其中国韵味，完全取决于摄影作品本身的意境。

    在编后记“思辨”中，编者对摄影作品的表现方式作了这样的阐述：“……用具有中国传统味道的纸张来承载舶来的摄影，或许会丢掉摄影骄傲的光鲜，但却带来独到的韵味，带来柔和，带来触感和墨香，更重要的，是从形式上也带来了中国画意的隽永，一卷在手，赏心悦目。”

    实际上，本书对纸张肌理、表现力、柔韧度的选择，并没有失去“摄影骄傲的光鲜”。其色彩在特选环保非涂布纸上，展现出鲜艳、柔和、具有独到视觉感受的国画韵味，似水墨、像工笔、类写意。其中一些摄影作品甚至表现出中国画矿物颜料的质感，让人叹为观止。《影画中华》雄辩地证明了“柔软”的非涂布纸构成的纯粹“中式”线装书，完全可以承载“舶来”的摄影作品，并成为具有中国传统审美品位的艺术画册。

    保持对传统出版敬意

    中国传统图书的特色之一就是筒子页线装方式。《影画中华》分卷书的结构和版式设计，仍沿用这种方式，力求做到形神相似。但是，全书采用现代印刷机的规模印刷，这显示出对传统文化进行继承和发展的行为含意。更何况筒子页线装承载的还是“舶来品”摄影之作。分卷的封面衬页精选棉纹纸，在内页版面辟出广阔天地，并在第一页和最后一页留白，让读者可随时批注和留记，这也是对传统出版和读书人的继承与致敬。在第一页和最后一页上印有“影画中华”的书法和款印暗纹，正反完全对应，有“渗透全书”之深意。

    分卷书正文的版式设计，深得雕版神韵。为突出画面主体，版面走的是简洁明快的路子，其美化元素只用文字。卷名、索引、页号等信息，一律集成在版口，形成兼有雕版意味的装饰。骑版口折线的总书名，特别处理成黑蓝色美术字，页面上只留半行，属于“雕版神韵”的最重音符了。文字统一采用宋体字并加以巧妙变化。这不但源于对传统“宋版”的敬意，还因为宋体字美观大方。页面图片落位，则一律在版心内“外甩上齐”，随着作品尺幅的跳跃和色调变化，得国画“密不透风，疏可走马”之要，使页面上留白时大气纵横，布满后则规矩严整，阅读的韵律依此油然而生。

    图片、诗词、书法、金石、纸张、印刷、工艺、装订等诸多的元素构成了《影画中华》的中国式审美和文化观感，全书用传统的形式、独特的设计、纯粹的摄影画面、创新的印刷技术，为读者展现了一幅极具诗情画意的中国画卷。